北京2021年6月21日 /美通社/ -- 6月12日，“晫藝新戲劇”首次圓桌論壇發布會在北京金隅喜來登大酒店圓滿落幕。以戲劇導演、中國教育發展戰略學會終身學習專委會常務理事、華語戲劇文化最高導演獎獲得者趙瑞寧；中國藝術研究院副研究員、影視系碩士研究生導師、全國知名電影專家劉藩；北京電影學院科研項目組成員、北京演藝專修學院文化產業管理系講師張大可；北京大學與美國紐約大學聯合培養文學博士、北京外國語大學講師吳可；公演藝術經營博士、國際古典音樂教育家協會秘書長杜星諾；人民德育數據中心副主任、中國教育戰略學會標準化委員會副秘書長吳迪；上海英國學校董事尼克，上海新加坡女子外籍學校董事歐拉等為代表的戲劇、電影、藝術、教育領域的權威人士，以及以酷訊網創立者、梅花創投吳世春；2019福布斯中國30Under30、中國財富管理50人論壇青年研究員張宇；思聚學堂創始人梁晨曦；游美生活創始人周美杉和更嗨科技董事長朱瑞龍為代表的杰出企業家、主流媒體和戲劇愛好者們濟濟一堂，共同呈現了一場打破窠臼、啟發新思維的精彩交流會，整場活動專業、權威又不失生動活潑，來賓反響十分熱烈。

“晫藝新戲劇”創始人王珊女士首先致開場辭，講述了自己從事“戲劇教育”的初心。她認為，戲劇具有普及和親民性，而非自帶高門檻的行業自娛自樂，當下大眾沉迷于手機里的虛擬世界，而戲劇要求人聚焦、發現自我，并探索真實世界里人與人的交流和情感 -- 從這點而言，戲劇的現實意義不言而喻。

多年從事戲劇創作和兒童戲劇教育的趙瑞寧導演，以《中小學戲劇教育現狀及發展路徑》為主題，為現場來賓介紹了兒童戲劇教育藝術形式的特點、形式和必要性，并將中國與歐美戲劇教育進行了對比，總結出國內戲劇教育的問題和改良探索。緊接著，第一場圓桌論壇就以“國際與私立學校的戲劇教育”為主題進行，公演藝術經營博士、國際古典音樂教育家協會秘書長杜星諾；人民德育數據中心副主任、中國教育戰略學會標準化委員會副秘書長吳迪；上海英國學校董事尼克，上海新加坡女子外籍學校董事歐拉四位嘉賓從個性化素質教育、美育德育的必然性，師資培養的現實困難等方面進行了交流。

中國藝術研究院影視系的研究生導師劉藩老師通過《從舞臺到銀幕-表演大師的成長規律》講座，分析了在諸多在舞臺和銀幕上皆取得不俗成就的中外表演大師的從業經歷，總結出他們成功的共通之處和借鑒意義。于是，第二場圓桌論壇就有了“表演專業人才培育”的話題。音樂劇演員、音樂劇表演教師肇東認為，音樂劇演員的演唱除了要有藝術的“美”以外，更應該要“真”和“自然”，為此，演員不能一味地讓自己聲音聽起來“優美”“好聽”，而要特別注意對角色情緒、性格以及此刻角色狀態表達的準確性。另一方面，與演唱方法和技巧非常固定的歌劇不同，音樂劇表演更接地氣，需要多次變換自己聲音的音色，甚至是演唱的唱法，所以教學中不能只進行固定的發聲方法和技巧的訓練，而是著重提高學生對聲音塑造的能力。

中國傳媒大學表演系碩士徐方琪發言表示，我們要建立像斯坦尼斯拉夫斯基體系那樣有理論、有方法、有美學標準、有完整世界觀的科學中國表演體系，把握“向內深挖，向外拓展”的研究原則，不斷在國內外新思潮的沖擊下修正我們的體系，同時開展深度的實驗教學。北京電影學院教師、北京電影學院戲劇與影視學博士后陳雅舟認為，目前國內戲劇表演或表演教學存在缺失中國文化主體意識的表演教學，將演員視為工具或是特定的影像元素，輕視演員主體的創造性，以及外國表演教學方法引入國內的水土不服等問題。因此，我們需要去粗取精、去偽存真地吸收借鑒他國戲劇界新的表演教育方法，不斷探索斯坦尼斯拉夫斯基體系在新時代中國構建戰略影像中如何傳承和發展，以及中國演劇風格的構建方法。

多年來一直不斷探索、拓展戲劇社會性應用的張大可老師點燃了現場的激情點，他不僅為大家介紹了當下最火、最新奇的沉浸戲劇、即興戲劇、劇本殺、親子戲劇、療愈戲劇、催眠劇場、表演互動與企業結合的團建，分析它們從需求到商業模式的可能和必然，還帶動臺上臺下進行了幾場妙趣橫生的表演游戲，直觀又簡單地傳達出了戲劇表演的魅力。最后一場圓桌論壇便圍繞“戲劇的社會功能與應用-跨界碰撞”展開，2019福布斯中國30Under30、中國財富管理50人論壇青年研究員張宇；思聚學堂創始人梁晨曦；游美生活創始人周美杉和更嗨科技董事長朱瑞龍將探索“人”的戲劇與企業文化、團隊協作成本、員工自我探索、發現生活本質規律等聯系在一起，可謂腦洞大開，觀點別開生面，引發了與會者更廣更深的思考。

最后，“晫藝新戲劇”首次圓桌論壇發布會在意猶未盡的討論中落下帷幕，大家表達了對晫藝在國內新啟程的祝福和希冀，期待晫藝憑借自身的國際化視野和強大的資源整合能力，為國內藝術賦能，不久的將來成長為新戲劇教育行業的領頭雁。